孙朝晖 字和，号也松。1967年生，山东济南人。现任景德镇云品尚流文化艺术生长有限公司董事长，山东拾晴画院院长、山东舜庐旅店治理团体艺术总照料。

1989年结业于山东艺术学院中国画专业。曾在北京影戏学院摄影高研班、北京大学历史系国学班学习。近年多次受邀赴美国、德国、奥地利、瑞士、比利时等国举行文化艺术交流运动。

致力于中国水墨画现代化的探索，研究中国古今画论，比力中西文化。擅长现代重彩画及水墨画，题材涉及花鸟、山水、人物，画风现代、简约、自由、浪漫，逐渐形成了鲜明的小我私家艺术特色。作品被诸国美术馆、画廊、投资家等机构和小我私家收藏。

《河豚竹节》储茶罐 《天姿国色》冬瓜型大瓶 放野自然 釉下生辉 —— 孙朝晖瓷画赏析 文/霁云 人与人相遇相知是缘分，金秋时节去景德镇画瓷，偶遇画家孙朝晖老师。孙朝晖，山东人氏，秉性温和，豪爽纯朴，性情中流淌着传统文人的雅意和恬淡。

自古山东着名仕，悠久的齐鲁文化浸润了他，朝晖生于艺术世家，自小受家庭艺术耳濡目染的熏陶，扎实的科班武艺及大学任教的历练，促使他的绘画承守了传统的精髓，一路走来艺术有成。2011年孙老师放弃了牢固的事情和生活，把自己“放野”于自然山川，乡间农趣，世俗百态。

按他所说：生命于他最幸福的存在是历程，如水一般简朴自由，奔流不息，在“虚度”时光里去热爱这珍贵的人间。多年的心灵憧憬让他明确唯有随心，方能成就自由的艺事状态和自在生活，圆满自己的精神效果与丰收。瓷器，承载了中国的人文情怀。瓷画是从传统笔墨转换在瓷器上的另般艺术，那抹浓淡相宜的釉色窑变，浓郁而雅致，庄重典雅的器物，让他一眼倾心，恋上了瓷画。

画瓷让他获取了一种新的艺术自信和价值，也演绎出本源的秉性和人格特质。林语堂言：“一种艺术作品的特殊性质是艺术家的人格体现”。一个喜欢泰戈尔诗集的人，必是心田柔软、洁净、热爱生活的。他笔下瓷画浪漫多情，釉彩缤纷，线色穿插间润育出文雅豁达的气韵，多情的笔触映出他温润如玉的质素。

他画瓷注重笔法和构建，一笔一画间，洒脱爽利；一动一静间，灵动意趣；一虚一实间，诗意自现。笔下的缠枝花卉，用巩红和胭脂红为主调，色明辉煌光耀，艳雅相伴，强烈的色向对比，红绿相随，流淌融会，颇有西画亮丽的美感，一派生如夏花的璀璨。

见他画的紫藤，构图严谨，运笔精练，繁盛的花朵如云如雾，恍然步入花的海洋。他笔下的鸡冠花取自于“得雨楼”晨早薄暮散步的小径，沉淀厚重的釉色，窑变出幻化红色的黑点，正如花瓣上浸染的花粉。又见笔下的绿竹红鱼，以明暗来营造质感和透视，画面仅一二杆竹枝，却有迎风飞动之态，取“八大”画品之法，自创“孙氏小鱼”，栩栩如生，各有姿态，令人心生欢喜。

青花、柠檬黄、水师蓝、翠绿、艳桔红、丁香紫种种釉料均在他瓷画运彩里执意、恣意、任性的争奇斗艳…… 孙老师的艺术修养和性格在瓷画上获得深度的扩张和运用。在新的体现形态上将线条流通自如的美、色彩明暗对比之美、疾速缓慢行笔之美、干枯浓淡交替之美、情愫崎岖起伏之美、月夜酒后酣畅之美，全然的体现在他的瓷韵里。瓷艺是人们追求雅致生活的体现，倾尽了画者匠心营造和婉约深沉的诉说，让世间百态的人们享受在生活的艺术和快乐中。或浓彩重色似绣锦富贵，或白描长卷如行云流水，蕴藏着中国人对山河自然的寄情，对一花一叶的眷恋。

英文“China”是中国，而小写的“china”则指瓷器，孙老师的微信代称就是“China 画”，由此可见他对中国画，瓷画的特殊情感，将内质为泥，淬后如玉的文人品质作为自己的人格追求。孙老师恋瓷，钟情于煅烧淬练后的釉彩幻变，以此，可窥见他放野自在的艺术境界，我佩服他的才艺，浏览他心之所存地浪漫淡然。

朝晖老师喜欢的一段话就如瓷画艺术与他： 愿余生有人鲜衣怒马， 陪你看烈焰繁花。愿余生有人素面白纱， 陪你度恬淡年华。（文/霁云） 《听荷》釉下青花石榴大瓶 《鱼趣1》写意小品笔洗 《荷塘秋色》釉下青花七饼茶盖罐 《春色满园》尤物肩瓶 为茅台酒专门创意设计的九斤酒瓶 《鱼趣2》写意小品笔洗 《红了樱桃》写意小品笔洗 水墨印泥盒 《冠群芳》釉里红长型冬瓜大瓶 《夏雨荷》釉下青花大梅瓶 《宏村写生》釉下青花印泥盒 《秋实》九饼茶叶罐 《写意花卉》釉下五彩茶饼盒 编辑：高熠 高鹏。

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